La finalidad de la «conservación» es prolongar y mantener la vida de los materiales de los que está constituida la obra y la de la «restauración» es la restitución o mejora de la legibilidad de la imagen y el restablecimiento de su unidad potencial. En esencia, el objetivo de una buena conservación preventiva es precisamente evitar las intervenciones de restauración.

Cada material tiene unos parámetros óptimos de conservación pero hay algunos que son comunes prácticamente a todos. Generalmente, la humedad relativa, la temperatura y la luz directa son los factores que más hay que controlar para conservar una obra de arte. Sin olvidarnos del factor humano, sea intencionado o no.

Habitualmente las restauraciones se realizarán en el taller. El traslado puede realizarlo directamente el/la cliente/a o bien recoger yo la obra. Pero ocasionalmente, si las características de la obra o las circunstancias lo requieren, y lo permiten, puedo desplazarme a trabajar in situ.

Mi taller de restauración se encuentra en A Coruña. A lo largo de mi trayectoria, las obras que he restaurado han sido en Galicia, por cercanía. Pero con un transporte adecuado, es posible trasladar obras al taller desde diferentes lugares. Es importante estudiar y valorar cada caso específico.

Los añadidos o reconstrucciones de faltas en una obra, una vez justificada y documentada dicha reconstrucción, deben limitarse exclusivamente a la falta, con materiales reversibles, y nunca extenderse sobre el original de la obra. Ya que, si lo hacemos, crearemos un falso histórico que afectará al valor intrínseco de la obra y a su originalidad.

Esta es la premisa que debe prevalecer ante cualquier decisión anterior a una restauración. Las intervenciones en la obra deberán ser únicamente las imprescindibles para garantizar la óptima conservación de los materiales y de la lectura de la obra.

Precisamente en la pregunta anterior, sobre los criterios de restauración, comprobamos que a lo largo de la historia estos criterios han ido evolucionando junto con la sociedad. Puede que la leyes de patrimonio sean efímeras, pero las obras no, o al menos eso es lo que pretendemos. Si un material añadido en una restauración es reversible, no comprometemos su futura conservación y lectura, ya que resultará fácilmente discernible que parte de la obra es original y cuál no. Y también facilitaremos los cambios o mejoras futuras en estas intervenciones, en caso de que sea necesario.

La pátina es la huella del tiempo y forma parte de la autenticidad de la obra tanto como la obra misma. Es especialmente importante tenerla en cuenta en tratamientos de limpieza, para mejorar la lectura de la obra sin afectar a su historia. Por esto es tan importante fundamentar las decisiones de intervención en estudios históricos y técnicos.

Esta es una pregunta que debería responderse con otra; ¿cuál es exactamente el concepto de «valor»?. Muchas veces me encuentro con encargos en los que el propietario o propietaria me dicen que la obra no tiene valor económico pero si valor sentimental, casi como excusándose por querer conservarla. Y me pregunto si no será bastante más importante el segundo que el primero. Desde luego el segundo es mucho más seguro y objetivo. Como restauradora, mi trabajo es velar por la conservación de las obras de arte independientemente del «valor». Lo único importante para mi es averiguar cuál es su problema y como puedo contribuir a mejorarlo.